КУКART—I (1993)
Cтал первым опытом совмещения разных видов искусства в рамках одного фестиваля. Более 60 компаний приняли в нём участие. В программу КУКART—I была включена международная научная конференция, посвящённая проблемам интертекстуальности и синтеза. Фестиваль доказал закономерность и продуктивность принятой стратегии, что отмечалось его участниками, зрителями и критикой. Ряд компаний и отдельных художников из России и зарубежных стран восприняли КУКART как наиболее адекватное выражение их собственных творческих устремлений и проявили заинтересованность в дальнейшем сотрудничестве.
КУКART—II "Вавилонское смешение языков" (1995)
Результатами интерактивной деятельности участников явились:
совместные концерты Владимира Волкова, Вячеслава Гайворонского (Россия) и Хайнца-Эриха Гедеке (Германия);
перформансы: "Три дня из жизни Андрея Благова" Марины Перчихиной (Москва), Натальи Зубович и Евгении Логиновой ("Интерстудио"), Х.–Э. Гедеке (Германия) и Тадаши Эндо (Япония–Германия);
спектакли: "Смерть — мой друг, или Маленькая смерть" театра "Piraten der Stimme" (Эквадор, Швейцария и Германия), Х.–Э. Гедеке и "INTERSTUDIO"; "Счастье в сундуке" режиссёра Чжан Шоулина (Китай) и актеров "Интерстудио"; "Дон Жуан" Мастерской индивидуальной режиссуры (Москва);
выставка "Пушкин встречает Киль" студентов школы Юрия Соболева Россия) и Факультета экспериментальной живописи Ренаты Энгер Fachhochschule (Киль, Германия) и т.д.
Большинство приехавших на фестиваль артистов приняли участие в заключительной акции, входившей в программу UNESKO и UNIMA "Шаги мира".
КУКART—III (1997)
Ему предшествовали уоркшопы, которые начались 15 июня и продолжались в течение всего фестиваля, вовлекая не только студентов уоркшопа, но и других участников фестиваля, объединяя их в общую интердисциплинарную заключительную акцию, в которой приняли участие художники, актёры, музыканты, театральные группы - большинство участников фестиваля. Особенностью этого фестиваля было также и то, что его программы связаны с празднованием юбилея (50 лет) крупнейшего музыканта и композитора Владимира Тарасова (Литва), сама жизнь и творчество которого выражают идею синтеза искусств. Он активен не только в области современной программной и импровизационной музыки, но и в пограничных формах: перформансе, инструментальном театре, инсталляции (всемирно известны его работы вместе с И. Кабаковым, Д. Приговым).
В фестивале приняли участие:
Театры из Австрии, Швейцарии, Израиля, России.
Музыка: Владимир Тарасов, Heinz - Erich Goedicke, Espe Alma Tadema, Dror Failer, Саньхо, Владимир Резицкий, Владимир Волков, Вячеслав Гайворонский и др.
Визуальные искусства: были представлены Санкт-Петербургскими галереями "21" и "103", московскими галереями ("XL" , "Паук и Мышь" и др.) художники Абалакова и Жигалов, Е. Елагина, И. Макаревич, М. Перчихина, Г. Литичевский, Л. Горлова, К. Звездочётов, фотографы А. Забрин и Т. Либерман( Москва), В. Шабуров и А. Голыздрин (Екатеринбург), С. Флор (США), группа "Запасный выход" (Интерстудио) и др.
КУКART-III - фестиваль-лаборатория. Развивая накопленный опыт, он ставил своей задачей углубленное теоретическое и практическое изучение проблем языка искусства, перевода, трансгрессии, стратегий интертекстуальности и синтеза. Особый акцент делался на исследовании паратеатральных форм: перформанса, перформансного театра, инсталляции (в том числе, видео-инсталляции), новых художественных технологий. Камерность фестиваля и сравнительно небольшое число приглашенных компаний и отдельных художников позволили организовать максимально насыщенные и продуктивные контакты между его участниками.
"Оригинальность фестиваля КУКART, - как писал испанский журнал "Malic", - лежит в основах его философии. Она базируется на том, что известно как синтетический театр". В своеобразном "алхимическом" сплаве происходит сочетание и взаимопроникновение невероятно отдаленных и разнообразных художественных форм, языков и жанров в едином сценическом произведении. Неделя Свободного Искусства завершилась, но взаимодействие между различными областями современной культуры продолжается.
КУКART—IV (1999)
В сфере интересов КУКART—IV оказались театры из "ближнего зарубежья" и из стран, которые ещё недавно входили в т.н. "социалистический лагерь". Другой особенностью программы фестиваля оказалась особая забота о тесной связи его программ с культурной жизнью Санкт–Петербурга и Пушкина. Два фестиваля – Кукарт и "Солнцеворот" одновременно открылись 18 июня на Дворцовой площади. Многие спектакли театров, приглашённых на КУКART–IV, прошли в театрах Санкт–Петербурга: "Приют комедианта" и в "Открытом театре".
По традиции КУКART предоставил свою сцену танцевальным театрам. "Академия тишины", "Игуана данс" и "Лесной дом" из Санкт–Петербурга, "Плантация" из Москвы, "Секонд хэнд" из Ярославля и другие образовали в рамках КУКART–а минифестиваль групп, работающих в области танцевального перформанса и контактной импровизации.
В залах Интерстудио развернулась международная выставка визуальных искусств. Художники из Швейцарии, Германии, Москвы и Санкт–Петербурга представили в своих работах самые актуальные художественные явления. Параллельно галерея "Арт Коллегия" провела выставку инсталляций, объектов и фотографий своих художников как петербургскую часть программы фестиваля. Группа художников "Запасный выход" из Интерстудио показала свои инсталляции, видеофильмы и перформансы.
Музыкальную программу фестиваля составили петербургские группы:
"Вермишелли оркестра", "Z — ансамбль", Оркестр "Бахадур", "Ренессанс вингс", и дуэт Вячеслава Гайворонского и Эвелины Петровой. Из Москвы приехали: валторнист Аркадий Шилклопер, трио экспериментальной музыки "Е 69" Константина Аджера. Швейцарский пианист и композитор Джон Вольф Бреннан (John Wolf Brennan) показал программу "хорошо препарированный клавир", а "Новый художественный ансамбль" из Челябинска (Лев Гутовский и Сергей Белов) — свой новый электронный проект "Упражнения для пустой головы".
КУКART—V (2001)
Исключительно кукольные театры.
Сконцентрировавшись на этом роде театрального искусства, фестиваль как бы обратился к своим истокам — к первому фестивалю, задуманному как орган Международного Союза кукольников КУКART.
Визуальные искусства были представлены новым течением в практике репрезентации работ художников — движение независимых галерей "artists run spaces". "Запасная галерея" в Пушкине принимала в своих залах московские галереи ESCAPE и Spider&Mouse. Особенно интересной была коллекция уникальных произведений книжного искусства "Книга художника". По отзывам критиков и посетителей, выставка в "Запасном дворце была одним из самых интересных событий художественной жизни 2001 года. В рамках фестиваля прошел уоркшоп, посвященный PR технологиям и театру, привлекший участников из России, Польши, Литвы, Чехии и Монголии.
КУKART—VI (2003)
В театральной программе фестиваля были представлены лучшие спектакли Театров Кукол России, а так же Белоруссии, Украины, Литвы, Эстонии, Казахстана, Польши, Германии, Франции, Швейцарии и т.д. Были проведены мастер-классы ведущих кукольников России и стран ближнего и дальнего зарубежья, художественно-режиссерская лаборатория Ирины Уваровой-Даниель.
Состоялся Традиционный Джейм-сейшн посвященный памяти Юрия Соболева в «JFC» JAZZ-CLUB, в котором выступили его друзья: В. Тарасов (Литва), Хайнц Гедеике (Германия), трио Волкова, Слава Гайворонский и Эвелина Петрова, Николай Якимов (Санкт-Петербург). Работа «Голоса», постоянного партнёра фестиваля «КУКАРТ» и близкого друга Соболева, Корнелии Гедике-Мюллер, была посвящена пространству «Царского Села». Представленные проекты Кристиана Херрманна и Курта Юргенса (Кёльн) и художников Адриана Нотца, Мо Динер и Сергея Никокошева (Цюрих) касаются одной из центральных проблем сегодняшнего искусства.
Видеоинсталляция из Германии “Комната Обломова” и проект художников из Швейцарии “Emergency – Emergency – Gallery” развивают тему соотношения “кажущегося и действительного”, “сна и яви”. Эта тема стала и центральной на выставке в “Запасной галерее” на фестивале. Она прозвучала и в работах художников Рауля Мейля и Тыниса Винта из Эстонии, Нары и Артура Зорян из Армении, видео, инсталляциях и объектах в видеоработах Марины Перчихиной из Москвы и Анжелы Арсенкей из Ижевска, Сирпа Йокинен (Финляндия), Джиллиан МакАйвер (Канада).
Как и прежде, в выставке участвовали традиционные друзья фестиваля И. Макаревич и Е. Елагина (Москва), Г. Литичевский (Берлин – Москва), Ольга и Александр Флоренские (Санкт-Петербург). Важным разделом выставки стала экспозиция ТВ-галереи (Москва) и Техно-Арт-Центра (Санкт-Петербург).
Также были представлены: видеоинсталляции, видеофильмы и картины В. Быстрова, Г. Леденцовой, Н. Зубович, Т. Костина (Санкт- Петербург), Л. Морозовой, М. Щмидт, К. Аджера (Москва), Р. Шмюкле (Гамбург), С. Никокошева (Цюрих), Е. Логиновой –Хюнемёрдер (Киль).
В связи с международной конференцией “Перформанс, ритуал, исцеляющее искусство” во время фестиваля прошел показ перформансов эстонской группы Non Grata, художников групп “Запасный выход”, “Новые тупые” и Глюкля и Цапля, а также участников мастер класса “Перформанс и исцеляющее искусство”, материалы этих показов будут обсуждены на конференции.
Основной темой в музыкальном разделе стала современная музыкальная культура и национальная идентичность. Были приглашены музыканты из Литвы, Германии, Швейцарии и Японии. В программе совместное выступление мастеров древнего искусства игры на дудуке и традиционного пения из Армении и немецкого композитора и музыканта Хейнца Гёдике, русской фольклорной группы “Не те”, монгольских народных музыкантов и певцов, мастеров горлового пения из Тувы и петербургского музыканта В. Гайворонского. Этот диалог культур дал интересный результат нового синтеза.
КУKART—VII "Фестиваль фестивалей" (2005)
В программе были представлены лучшие спектакли театров кукол, получившие национальную премию «Золотая маска», признанные на региональных фестивалях «Рязанские смотрины», «Воронежские посиделки», «Ивановский муравейник», «Чаепитие в Мытищах» и т. д.
Интересной кукольной частью фестиваля стала специальная программа для самых маленьких зрителей, представленная коллективами из Германии и Санкт – Петербурга. Открытием фестиваля стало соединение культуры Востока и Запада: впервые приняли участие театры кукол из Ирана и Словении, Ровенский государственный театр кукол из Западной Украины и театр «Кулиска» Нового Уренгоя. На фестиваль прибыли представители фестивалей из Германии «фестиваль театров малых городов», Армении HIGH FEST, Дании. В рамках фестиваля в музее им. Ф. М. Достоевского была представлена Труппа Паскье-Россье (Швейцария) с проектом «Ворон с четырьмя лапами» по Д. Хармсу.
В театральной части программы фестиваля проведены мастер – классы ведущих кукольников России и стран ближнего и дальнего зарубежья, работала лаборатория Ирины Уваровой.
Состоялось вручение первой специальной премии «КУКART». В программу «День памяти Юрия Соболева» 3 июля 2005 года – совместно с клубом «Платформа» была организована международная выставка визуальных искусств, инсталляций, объектов и фотографий, показ видеофильмов и перформансов. Традиционно разнообразной стала и музыкальная программа, в которой были представлены джаз и авангард, музыкальные акции и перформансы. Одна из важнейших составляющих программы – импровизационные сессии, в которых участвовали представители различных школ, направлений, видов и жанров искусства.
КУKART—VIII (2007)
«КУКART-VIII» - фестиваль фестивалей. Он собрал коллективы из 14 стран, на сценах Санкт-Петербурга 35 театров показали 44 спектакля.
Театральную программу составили спектакли для детей. Впервые в России было показано традиционное, с многовековой историей представление кукольников Тегерана. В рамках фестиваля ГЦАТК имени С. В. Образцова, отметивший своё 75-летие, сыграл спектакль «Лучшее из Образцова».
В программу фестиваля входили синтетические проекты театральных коллективов петербургского «ProВода - theatre» и швейцарской Компании Дрифт, новое представление авторского театра Марины Азизян, пластические работы студентов факультета театра кукол СПбГАТИ.
Клубные программы фестиваля по традиции были посвящены новейшим течениям в визуальных и музыкальных искусствах. Фестивальной публике были представлены работы художников-новаторов, картины, видео- и обычные инсталляции, перформансы, различные проекты, посвящённые теме «сна и яви», «кажущегося и действительного». Музыкальная программа прошла под девизом «Сегодняшняя музыкальная культура и национальная идентичность», основной акцент делался на выступлениях этнических музыкантов из разных стран и соединении в их творчестве национальных традиций и современности.
КУКART—IX (2009)
Показ программы спектаклей театров кукол по произведениям А. П. Чехова в рамках подготовки празднования 150-летия со дня рождения.
В программе было проведение Фестиваля марионеток КУKART — IХ, посвящённого 90-летнему юбилею Первого в Мире репертуарного Санкт — Петербургского государственного театра марионеток имени Евгения Деммени; а так же Специальные программы, проведённые под председательством Президента Марека Вашкеля и заседания комиссии UNIMA по образованию; мастер-класс режиссёра, профессора, Вице-Президента Международного фестиваля КУКART - Виктора Шраймана. Специальные гости фестиваля: продюсеры, художественные руководители, директора и главные режиссёры театров кукол, руководители Международных фестивалей.
Открывался фестиваль спектаклем юбиляра «Гулливер в стране лилипутов» Театра марионеток им. Е. Деммени. В чеховской программе были представлены спектакли: «Вишневый сад» Олега Жюгжды театра кукол «Огниво» из г. Мытищи (художественный руководитель театра народный артист России Станислав Железкин), «Каштанка» Владимира Гусарова Самарского театра кукол.
На торжественном закрытии фестиваля Харьковский Государственный Академический Театр кукол им. В.А. Афанасьева (Украина) впервые за пятьдесят лет презентовал в Санкт-Петербурге спектакль «Простые истории Антона Чехова» режиссёра Оксаны Дмитриевой.
КУКART—X (2011)
В ноябре 2009 года на заседании Комиссии по европейским театрам кукол Международного союза деятелей театра кукол (UNIMA), который состоялся в Олу (Финляндия), было получено право провести XII Международный фестиваль театров кукол стран Балтийского моря в Санкт-Петербурге с участием представителей 12 стран.
В его задачи входило постоянное выявление и поддержка основных тенденций, существующих в заявленном сценическом направлении, являющимся одним из самых востребованных у зрителей всех возрастов. Это всегда учитывается при составлении программы международного фестиваля КУKART, интересной не только детям, но и взрослым.
Участниками фестиваля были театры кукол стран Балтийского моря из России и 11 государств: Германия, Дания, Латвия, Литва, Польша, Финляндия, Швеция, а так же приглашённые театры из Норвегии, Исландии. Среди них главные кукольные театры Санкт-Петербурга, включая неоднократных обладателей Высшей театральной премии России «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»: Большой Театр Кукол, театр «Кукольный формат», Кукольный театр сказки, «Бродячая собачка» и театр кукол из Калининграда. Специальные гости фестиваля театры кукол из Болгарии, Иркутска, Новокузнецка, Рязани.
Фестиваль открылся 22 июня спектаклем «Юный Фриц» театра марионеток им. Е. Деммени (специально восстановленным к 65-летию Великой Победы).
По словам президента фестиваля Давида Бурмана: «Очень важно понять, что Санкт-Петербург как Столица кукольников России город, в котором традиции профессионального театра помогают кукольникам всего мира привлечь внимание зрителей разных возрастов, для развития духовных ценностей»
КУКART—XI (2013)
На протяжении 20 лет работы фестиваля его программа собирала лучшие кукольные и синтетические театры из России и Европы.
В прошлом фестивале КУKART-X представил XII Международный фестиваль театров кукол стран Балтийского моря в Санкт-Петербурге с участием коллективов из 12 стран. А в 2013 гостями фестиваля КУKART-XI стали театры кукол и артисты из Израиля, Италии, США, Нидерландов, Польши, Белоруссии, Болгарии.
Фестиваль по традиции открылся 22 июня, в День памяти и скорби, постановкой Белгородского театра кукол «Петрушка на войне». В торжественной церемонии открытия фестиваля на сцене Дома актёра принял участие Музыкальный театр детей Марины Ланда. Открыл фестиваль заслуженный артист России Андрей Ургант.
Важной частью программы стала мировая премьера «НИКА» – совместный проект Duda Paiva Company, MAAS Company (Нидерланды) и «Интерстудио» (Санкт-Петербург, Россия) – и показ работ российских театров кукол и театров Санкт-Петербурга. В фестивальную афишу вошли спектакли главных петербургских кукольных театров, включая неоднократных обладателей Высшей национальной театральной премии «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».
Среди участников фестиваля юбилейного года — Театр марионеток им. Е. С. Деммени, Большой театр кукол, Кукольный театр сказки, театры «Бродячая собачка», «Hand Made». Специальные гости фестиваля — театры кукол из Москвы, Белгорода, Озёрска, Кирова, Саратова, Вологды. Отдельной строкой фестивальной афиши стала уже полюбившаяся публике зрелищная уличная программа «Петрушки на Невском».
В рамках фестиваля прошла презентация Специальной премии «Золотой Львёнок» им. Н. И. Никифоровой, учреждённой народным артистом России Владимиром Львовичем Машковым.
КУКART—XII (2015)
Открыла фестиваль Народная артистка России Ирина МАЗУРКЕВИЧ
Фестиваль представил проект «Культурный мост Израиль – Санкт-Петербург», в рамках которого 26 июня показана песочная анимация социокультурного направления «Одна История» известного израильского художника-аниматора Евгения Свердлова совместно с известным музыкантом Михаилом Огородовым. Показаны уличные представления кукольников из Израиля и традиционных кукольников-петрушечников из России театр «Бродячий Вертепъ», Театра «Тень» (Москва) неоднократного Лауреата Высшей театральной премии России «Золотая маска», монотеатра из Японии - YUKI☆ PUPPET WORKS, Государственного театра кукол из Туркмении. Осуществлен Проект «Культурный мост Болгария - Санкт-Петербург» - представленный государственными театрами кукол из Сливена и Бургаса. В Основной программе фестиваля участвовали театры кукол, лауреаты Международных фестивалей и совместных проектов из Испании (Teatro Los Claveles), Казахстана, Германии и Эстонии, театр из Крыма - Симферопольский театр кукол. Традиционно показали спектакли главные кукольные театры Санкт-Петербурга и Москвы, включая неоднократных обладателей Высшей театральной премии России «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»: Московский театр «Тень», театры из Санкт-Петербурга - театр марионеток им. Е. С. Деммени, «Кукольный формат», Кукольный театр сказки, театр «Бродячая собачка». Заслуженный артист России Андрей Князьков, художественный руководитель театра Hand Made, показал свой авторский цикл кукольных представлений – в формате видео.Театр «Кукольный формат» фестиваля порадовал - моноспектаклем «Аленький цветочек», получивший Гран-При и ставший лауреатом Всемирного карнавала театров кукол в Бангкоке в 2014 году. Событием стали показы трёх спектаклей из разных уголков России: "Оскар и Розовая дама" - постановка Народного артиста РФ Станислава Железкина (Южно-Сахалинский театр кукол), "Два Дона"- постановка Михаила Логинова (Костромской театр кукол), «Петрушка» - постановка Александра Стависского (Тульский государственный театр кукол) и студенческие работы кафедры Театра кукол Санкт-Петербургской академии театрального искусства (курс Т. Стависской). Специальная музыкальная программа Леонида Левина, которая прошла в Доме Актёра, а также Faust - Pictures - проект театра NonStop, выступление ансамбля новой музыки Shakin Manas и театра «Наш Театр» и музыканты из Греции,Финляндии, Италии и Германии. Закрыл фестиваль «Кошкин дом» знаменитого Санкт-Петербургского театра марионеток им. Е.С. Деммени.
КУКART—XIII (2017)
2017 год соединял Балканы и Санкт-Петербург, представляя театры кукол из Болгарии, Сербии, Республики Сербской (Босния и Герцеговина).
Открыл фестиваль известный журналист и писатель, основатель программы «ВЗГЛЯД» Владимир Мукусев. Хореограф и режиссёр Мария Большакова и Заслуженная артистка РФ Евгения Игумнова подарили спектакль «Сказка о Дожде». Начинался фестиваль в День Памяти и Скорби 22 июня в 04 утра спектаклем «Горько-Медовая фотография» Санкт-Петербургского театра кукол «Маленькие Великаны».
Хедлайнер фестиваля - Мытищинский театр кукол «Огниво» - обладатель Гран-При спектакль «Прощание с Матерой» В.Распутина в постановке Выдающегося кукольника - Народного артиста РФ С.Ф. Железкина.
Основная программа представлена проектами из Великобритании, Ирана, Бразилии, Польши, Германии, Израиля, Эстонии, Болгарии, Сербии, Беларуси, Италии, Словакии, Боснии и Герцеговины. Специальные гости- руководители международных фестивалей. Важной частью была программа спектаклей Российских театров кукол и театров Санкт-Петербурга. Среди них театр Комедианты Заслуженный спектакль «Крепостная любовь» и главные кукольные театры Санкт-Петербурга, включая неоднократных обладателей Высшей театральной премии России «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»: Театр марионеток им Евгения Деммени, театр «Карлсон Хаус», Кукольный театр сказки, «Бродячая собачка». Российские театры кукол из Вологды,Ижевска, Ульяновска, Москова театр «Отражение» и знаменитый Александр Борок со спектаклем для самых маленьких Челябинского театр кукол.
В Специальной программе «Петрушки на Невском» выступали: Известный итальянский кукольник Джиджо Брунелло, англичанин Мартин Бридле, Берлинский «Stabfigurencompany», традиционные и новые проекты «Бродячих кукольников».
В клубной программе заявили о себе новые спектакли и коллективы: негосударственные театры из Чебоксар «Вито» и театр «Шутик» Москва. Каждый вечер для участников фестиваля звучала Музыкальная программа Леонида Левина.
Закрывал фестиваль Государственный театр кукол из Кргагуеваца (Сербия) и два неординарных питерских проекта - знаменитый театр Хэнд Мэйд создатель заслуженный артист РФ Андрей Князьков и в ТЮЗе, только заявивший о себе спектакль «Послание», соединивший жанры современного циркового искусства, пластики, современного танца и кукольного способа существования - перспективного режиссёра Анастасии Перепелициной.
КУКART—XIV (2019)
Юбилейный, 25-й КУКART, в 2019 г. получил поддержку Фонда президентских грантов, а председателем Оргкомитета стал член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству, народный артист России Владимир Машков. Центральное событие фестиваля 100-летие Санкт-Петербургского театра марионеток им. Е.С. Деммени и юбилей Заслуженной актрисы РФ Фаины Костиной. В рамках КУКARTa прошла научно-практическая конференция «Кукла-марионетка - инновационная форма содействия мира между странами. История и практика». Вёл конференцию – профессор истории кукольного искусства Марек Вашкель (Варшава, Польша). Специальные гости - Лауреат «Золотой Маски» Виктор Антонов с фантастическими марионетками и проект «Пробуждение» Натальи Сакович (Белосток, Польша поддержанный Польским институтом в Санкт-Петербурге). Участники конференции профессора: С. Абрамс (США), Д. МакКормик (Ирландия), Б. Голдовский (Москва), И. Хелдикова (Словакия), Д. Синигерска (Болгария).
Приняли участие театры из Европы: Швеции, Испании «EROR 404», Германии, Польши, Болгарии спектакль «Фильфенка», а также, специальные гости руководители фестивалей из разных регионов России и Европы, театры стран СНГ: Беларусь (Минск) театр Дом Солнца, Казахстан (Алматы) спектакль «Сердце Матери».
Начинал программу фестиваля в День памяти и скорби 22 июня в 4 утра на Малой Садовой улице спектакль «Сонино сочинение» Липецкого театра кукол. В этот особенный день зрители увидели Спектакль открытия фестиваля – «Белек» Тувинского республиканского театра кукол (Кызыл) и работы кукольников из Гомеля «Когда я стану Облаком», Тольятти «Марьино поле». В 14.00 в Доме Актера им. Станиславского на торжественном открытии Владимир Машков представил учреждённую им в 2011 году именную премию «Золотой Львёнок». На фестивале "Кукла в детских руках" в Новокузнецке премия вручается лучшим детям артистам-кукольникам. Владимир Машков в среде кукольников человек не случайный. Он вырос за кулисами Новокузнецкого театра кукол, где папа работал ведущим актером, а мама была главным режиссером поэтому Премия имени Н.И. Никифоровой, и новокузнецкий театр кукол «Сказ» – постоянный участник КУКARTа. Фестивальная программа традиционно состоит из трех разделов: основная, специальная и клубная.
«Петрушки на Невском», специальная и самая популярная программа, 23 июня в самом сердце Петербурга на перекрестке Невского проспекта и Малой Садовой улицы познакомила горожан с традиционными представлениями «Бродячий Вертеп» (Москва), «Вито» из Чебоксар, «Чаплин» из Кирова и других бродячих кукольников из Египта, Бразилии, Турции, Чили, Эстонии, Израиля. Впервые в Россию приглашена чревовещатель-кукольник Ивон Тамака из Замбии совместный проект с Тамбовским театром кукол.
В основной программе участвовали международные спектакли-победители международных фестивалей замечательный театр кукол из Луганска, обладатели высших театральных премий России «Золотая маска» и петербургской «Золотой софит» петербуржские театры, российские – коллективы из Москвы, Пскова (театра кукол и театра драмы), Оренбурга (государственный театр и театр Пьеро), Рыбинска, Рязани, Екатеринбурга, Сургута, Самары.